Colectivo Antagonismo
(Chile)
Agrupación de sólo artistas mujeres provenientes de diversas disciplinas, se forma en 2009 y desde entonces ha desarrollado diversas etapas de investigación y elaboración de obras de performance.
En el inicio, se centraron en la utilización del azar como principio motivador del trabajo; no en vano su nombre se origina de la forma en que la creación se manifiesta – a través de fuerzas antagonicas – basado en el I-Ching, cuya estructura de azar ellas emplearon en su comienzo en la construcción de sus obras.
Posteriormente, ellas investigaron elementos mitológicos y su vinculación desde el objeto a la acción, tanto en espacios de galería como en espacios urbanos.
En la etapa actual, Antagonismo investiga sobre la construcción de formas y las fuerzas de la naturaleza, su relación con el espectador y la repercusión de este proceso en el propio cuerpo de las artistas.
Website: http://colectivoantagonismo.wix.com/arte
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Marilyn Arsem
(USA)
Artista y docente de Arte de Performance estadounidense, su trabajo perfomativo se viene realizando desde 1975 en solitario y en grupo, siendo exhibido en festivales de América del Norte y Sur, Europa y Asia. Es fundadora y miembro del grupo Mobius, además fue docente de la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston, donde impartió clases de arte de performance desde 1987-2014. Su trabajo se centra en performance sitio- específicas. Sus performances responden al lugar en que se este realizando, incorpora una extensa gama de medios involucrando a todos los sentidos.
Website: http://marilynarsem.net/
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Sinead Bhreathnach-Cashell
(Irlanda)
Grabadora, escultora y artista de Performance perteneciente al Reino Unido, estudio artes aplicadas en la universidad de Ulster, Irlanda, donde se gradúo con el trabajo "Escuchar, la recepción y la Institución: Estrategias para la reevaluación de Audiencias y profesionales a través del juego”. Es miembro fundador de “Draw in”, integrante de Playgroup, Bbeyond y organizadora y curadora de “Residence” con su hermana Sighle Bhreathnach-Cashell. Sus trabajos preformativos se han presentado en diferentes países del globo. Ella es discípula de Alastair MacLennan.
Website: http://uncertainremains.wordpress.com/
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Leonora Checo
(Uruguay)
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Eduardo Correa
(Uruguay)
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Sofia Dabarca
(Uruguay)
Artista de performance uruguaya, representante de la nueva generación de importantes cultores jóvenes de la disciplina. Recientemente ha organizado la muestra internacional "Relocation", en La Pedrera, Uruguay, en 2011.
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Alexander Del Re
(Chile)
Alexander Del Re es educador, curador, organizador y artista de performance desde hace más de 25 años; hasta la fecha ha presentado su trabajo en más de 20 países de Europa, Asia y América. Fue cofundador de PerfoPuerto, una organización independiente de arte de performance en Chile, con la que organizó 12 festivales internacionales de arte de performance entre 2002 y 2008 en Chile, Uruguay y Argentina, presentando el trabajo de más de 120 artistas de 30 países de todo el mundo. Actualmente es cofundador y director de PerfoLink, plataforma latinoamericana de arte performance; desde 2009 ha sido curador y co-organizador de 20 festivales internacionales de arte de performance y muchos otros eventos en Venezuela, México, Uruguay, Brasil y Chile, presentando el trabajo de más de 200 artistas de 33 países de todo el mundo.
STATEMENT
Me interesa la relación entre mi yo y los demás, y cómo yo soy el “otro” del “otro”, con sus implicaciones en la construcción de mi propio yo como artista, en una era donde la imagen del otro es validada mediante el uso de la tecnología; en particular, estoy interesado en el uso de la tecnología de vigilancia como medio de exploración de nuestra relación con el mundo percibido del “otro”. Desde este punto de partida, también me interesa el análisis y la reflexión de las relaciones de poder entre los polos percibidos como “masculino” y “femenino”, a través del establecimiento de relaciones binarias en todas las esferas de la actividad humana. Con esto, también busco interactuar con las relaciones sociopolíticas entre los polos “dominante” y “dominado” de la humanidad.
Website: http://www.adelre.com
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Hester Draycott
(Reino Unido/Chile)
Hester Draycott es una artista de performance británica que reside en Chile desde hace 10 años.
“Mi trabajo actual tiene como objetivo responder y transformar el sesgo de género en la sociedad, exploro la dinámica de ser mujer y madre en mi territorio geográfico y, a su vez, examino la noción de esta conciencia colectiva. La memoria y la identidad se abren camino a través de mi trabajo mientras investigo lo "espiritual" a través de la exploración corporal del inconsciente a través de una mezcla de acciones meditativas y reactivas".
Website: http://www.hesterdraycott.co.uk
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Leonardo Gonzalez
(Chile)
Leonardo González(Chile): Psicólogo Clínico y Artista de Performance Chileno desde el año 2000, Articulista de Action Art Magazine –Barcelona España, organizador de eventos de arte contemporáneo y colaborador de la organización independiente Perfolink,Ha presentado sus trabajos en Chile, México, Argentina, Venezuela, Uruguay, Polonia ,Alemania y Brasil, participando en varios festivales internacionales de arte de performance“Interakcje”, de Polonia y “Blow! de Alemania.El artista ha desarrollado investigaciones en torno a las temáticas del análisis relacional en el arte de performance y sus implicancias en la constitución psíquica subjetiva de la acción ,así mismo dando cabida a la profundización del análisis temporal sobre performance duracionales donde ha podido rescatar y crear mediante la experiencia textos teóricos en diversas revistas y libros especializados de la disciplina, abriéndose al campo de la investigación y docencia en talleres y seminarios en el extranjero.
Las metodologías que utiliza en sus obras son solo de naturaleza duracional, donde aborda temáticas vinculadas a la co-construcción de la identidad y procesos emocionales subjetivos complejos, implicando además una gran carga física y psíquica en el desarrollo de la obra.El artista además complementa su trabajo mediante la utilización de otros soportes audiovisuales, como la fotografía conceptual las que se han publicado en revistas digitales de arte contemporáneo, como así también la exploración del sonido en el desarrollo de las performance. Vive y trabaja en Santiago de Chile.
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Alastair MacLennan
(Reino Unido)
Nacido en 1943 en Escocia, McLennan es uno de los más significativos exponentes del arte de performance. Desde 1975, él vive en Belfast, Irlanda del Norte. Fue miembro fundador de Art and Research Exchange , así como miembro de Bbeyond de Belfast. Es miembro el colectivo internacional de arte de performance Black Market International (BMI).
Estudió en Duncan of Jordanstone College of Art and Design de la Universidad de Dundee entre 1960-65. Obtuvo su grado de Master en Bellas Artes en School of the Art Institute of Chicago, Chicago, USA. Actualmente es Profesor Emeritus del departamento de Bellas Artes, Universidad de Ulster en Belfast, así como Honorary Fellow en Dartington College of Arts, Devon, y Honorary Associate of the National Review of Live Art, Glasgow, Escocia.
Las obras de MacLennan son principalmente duracionales. Entre los 70s y 80s desarrolló performances duracionales muy largas, tanto en el Reino Unido como USA, de hasta 144 horas. Su trabajo plantea preguntas de orden político, social, religioso, ético y estético.
Website: http://vads.ahds.ac.uk/collections/maclennan/
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Mariana Picart Motuzas
(Uruguay)
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Gerardo Podhajny
(Uruguay)
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Lucia Ponce de Leon
(Uruguay)
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Erik Schou
(Uruguay)
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Paola Paz Yee
(México)
Artista visual multidisciplinaria enfocada en el arte de performance, la fotografía y el arte social. Sus estudios son en bellas artes y fotografía. Fue becada del Programa de Intercambio Cultural México-Indonesia, Darmasiswa RI, el programa de rescate de esculturas de pequeña escala del estado de Veracruz y Centropolis Entertainment para realizar estudios extracurriculares en el extranjero.
Su trabajo aborda temas como la identidad, la violencia de género y cuestiones sobre la producción
y el tiempo. A través de su arte, Yee determina una posición política en su propio contexto como
mujer latinoamericana. En los últimos años ha trabajado con su proyecto de arte social, PAS, a
través de Escultura social con murales colectivos y activación de comunidades vulnerables,
autodenominándose dispositivo de acción.
Las obras de Yee han sido expuestas en instituciones como el Museo de Arte Latinoamericano de
Buenos Aires (MALBA), Museo de Arte Contemporáneo de Panamá (MAC), Centro Nacional de Arte
Contemporáneo Cerrillos, Museo Japonés de Arte y Tecnología Manggha, Ex Museo Teresa, Museo
de la Revolución, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO), Museo Cancillería, Galería
de Arte Contemporáneo de Xalapa, Galería Haus Der Kunst Puente de Arte Contemporáneo,
Galería MMG, Galería Nación de Venezuela, Oficina de Proyectos Culturales (OPC) , y El Centro
Nacional de Arte de México.
Ha expuesto en México, Chile, Uruguay, Venezuela, Argentina, Estados Unidos, Polonia, Alemania,
Irlanda, España, Francia, Inglaterra, Eslovaquia, Viena, Hungría, República Checa, Letonia, Beijing,
Hong Kong, Tailandia, y Kunmíng.
El trabajo de Yee ha sido publicado en diversas revistas, catálogos y libros de arte contemporáneo.
Sus obras se encuentran en colecciones privadas que incluyen el Instituto Nacional de Bellas Artes
(INBA) en la Ciudad de México y la Galería Haus Der Kunst Puente de Arte Contemporáneo en Puerto Vallarta
Website: www.paolapazyee.com
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